Slipknot confirmó la salida de Sid Wilson, DJ y tecladista que formó parte de la agrupación durante casi tres décadas. El anuncio llegó el viernes 14 de agosto, después de varias semanas de versiones sobre una supuesta expulsión del músico y de mensajes que habían generado dudas sobre su situación dentro de la banda.

Su salida formal de la agrupación fue informada a los fans a través de una publicación en Instagram de Knotfest, el festival creado por Slipknot. El mismo comunicado también apareció brevemente en las redes sociales y el sitio web de la agrupación antes de ser eliminado.

“Con efecto inmediato, Slipknot ya no estará asociado con Sid Wilson. Le deseamos lo mejor en sus futuros proyectos”, se lee en el mensaje. La banda no ofreció detalles sobre las razones de la decisión ni explicó qué ocurrirá con su formación tras la salida de Wilson.

La primera versión sobre su aparente distanciamiento fue reportada el 31 de julio por TMZ. El medio, citando a una fuente cercana a la agrupación, indicó que Wilson había sido “expulsado permanentemente”. Según ese informante, el músico había sido notificado de su salida ese mismo día. Sin embargo, en aquel momento no estaba claro qué había provocado la decisión.

La versión de TMZ generó dudas debido a la reacción del guitarrista Jim Root. Ese mismo día, el músico publicó en sus historias de Instagram un mensaje acompañado por la canción de Slipknot de 2008 ’Til We Die: “No crean todo lo que leen. Deténganse. Piensen. Respiren. Tómense un tiempo para asimilarlo. Quizás. Quizás incluso esperen hasta que haya más información”.

La aparente contradicción también quedó expuesta pocos días antes de la confirmación oficial. Wilson todavía se presentaba públicamente como integrante de la agrupación. Durante el World Scratch Invitational, se identificó ante el público como “Sid, DJ Starscream/#0, de la mundialmente famosa Slipknot”, según un video difundido en redes sociales.

Casi 30 años como parte de Slipknot

Wilson se incorporó a Slipknot en 1998 como el noveno integrante de la banda de Des Moines, Iowa, debido a sus habilidades como DJ. Su llegada ocurrió poco antes de que el grupo firmara con Roadrunner Records y publicara su álbum debut homónimo en 1999.

Durante su trayectoria participó en discos clave de la agrupación, entre ellos Slipknot, Iowa, Vol. 3: The Subliminal Verses, All Hope Is Gone, .5: The Gray Chapter, We Are Not Your Kind y The End, So Far. Este último, publicado en 2022, alcanzó el segundo puesto del Billboard 200.

Su última presentación conocida con Slipknot ocurrió en julio de 2025, durante el festival Inkcarceration, en Ohio. La banda todavía no ha explicado si incorporará a otro músico para ocupar su lugar ni qué impacto tendrá la salida de Wilson en sus próximos planes.

La salida de Wilson también se produce meses después de su ruptura con Kelly Osbourne, con quien estuvo comprometido y tiene un hijo de tres años.

Disney sorprendió a los asistentes de la convención D23 con el primer vistazo al esperado live-action de Enredados, una adaptación de la película animada de 2010 que llegará a los cines el 31 de marzo de 2028.

El adelanto, mostrado exclusivamente durante la presentación del estudio en el Honda Center de Anaheim, California, permitió conocer por primera vez a Teagan Croft como Rapunzel y Kathryn Hahn como Madre Gothel. Tras el evento, fragmentos de las imágenes comenzaron a circular en redes sociales y provocaron una entusiasta reacción entre los seguidores de la historia.

El breve material comenzó con una imagen de la característica cabellera rubia de Rapunzel extendiéndose por unas escaleras de apariencia medieval. La cámara recorrió el cabello hasta mostrar a Croft caracterizada como la princesa, con el vestuario inspirado en el personaje de la cinta animada.

Sin embargo, el momento que sacudió la sala fue la aparición de Madre Gothel en una fugaz escena. La mano del personaje se asoma primero por una puerta oscura. Poco después, la figura sale a escena y se revela como el personaje interpretado por Hahn, quien pronuncia el nombre de Rapunzel.

La secuencia provocó gritos y aplausos entre los asistentes, pues la estrella de Agatha All Along había sido la elección favorita del público para este personaje desde hace largo tiempo.

Tras sentir la calurosa ovación de los espectadores, Hahn subió al escenario y y bromeó sobre la personalidad de su personaje: “Soy Madre Gothel: impresionante, divertida, fabulosa, amable, generosa… hasta el exceso. Puede que sea un poco sobreprotectora, pero es porque la cuida muchísimo”.

Asimismo, dijo que para ella Gothel es “el mejor tipo de villana, la que cree que en realidad es la heroína”.

Por otro lado, en diálogo con Deadline, la actriz explicó su vínculo personal con la versión animada. “Adoro a Donna Murphy, la Madre Gothel original, y creo que Madre Gothel es una de mis villanas favoritas de Disney, así que ha sido muy divertido entrar en ese mundo”, declaró Hahn.

Nuevos integrantes del reparto

Croft y Manheim no pudieron asistir personalmente a D23 porque se encuentran rodando la película en España. Ambos enviaron un saludo en video desde el set.

Asimismo, Disney aprovechó la presentación para confirmar además nuevas incorporaciones al elenco. Caitríona Balfe, conocida por Outlander, interpretará a Queen Arianna, la madre de Rapunzel. Elliot Cowan será King Frederic, mientras que Patrick y Hugo McPherson darán vida a los gemelos Stabbington. Diego Luna también participa en la película en un personaje nuevo creado para esta adaptación.

La película está dirigida por Michael Gracey, responsable de The Greatest Showman y Better Man, y cuenta con un guion de Jennifer Kaytin Robinson y Michael Montemayor. Kristin Burr es la productora. Al igual que la cinta animada, el proyecto mantendrá un importante componente musical.

La versión original de Enredados, estrenada en 2010, contó con las voces de Mandy Moore como Rapunzel y Zachary Levi como Flynn Rider. La película se convirtió en uno de los títulos destacados de la segunda etapa de renovación de Disney Animation y posteriormente dio origen a una serie de televisión y al cortometraje Enredados por siempre.

En medio de la lucha con su enfermedad, Bruce Willis tuvo una presencia especial en la boda de su hija Tallulah Willis, quien se casó con Justin Acee el pasado 8 de agosto en Idaho. Una fotografía en blanco y negro, publicada en exclusiva por Vogue, muestra al actor de 71 años junto a la novia y su nuevo yerno durante uno de los momentos del fin de semana de celebración.

En la imagen, Bruce aparece sonriente con un brazo alrededor de Tallulah, mientras ella se inclina hacia su padre en un gesto de cariño. El actor lleva un sombrero de ala corta, una camisa de manga corta y pantalón. A su lado, Justin Acee toma una de sus manos. La emotiva escena retrata la cercanía del ex astro de Hollywood con el hombre que se convirtió en esposo de su hija.

“Un tierno momento con mi papá y Justin al comienzo del fin de semana de la boda”, escribió la emocionada novia.

La hija menor de Bruce Willis y Demi Moore celebró su matrimonio con Acee en un festejo de varios días en la propiedad familiar de Hailey, Idaho. Tallulah eligió este espacio por su significado personal: allí aprendió a “sentirse libre” y a desarrollar su imaginación.

Además, contó a la revista que su esposo pasó mucho tiempo con ella en la propiedad y que, por ello, el lugar también forma parte de su historia como pareja.

En la ceremonia, Demi Moore acompañó a su hija desde la primera fila. Rumer y Scout Willis, hermanas de Tallulah, también participaron en distintos momentos de la ceremonia. Moore y Scout fueron las dos testigos que firmaron el acta matrimonial.

Durante el intercambio de votos, Tallulah lució un vestido de alta costura personalizado de Balenciaga, diseñado por Pierpaolo Piccioli. La novia trabajó en el concepto junto con Brad Goreski, estilista de larga trayectoria de su madre.

La boda también tuvo una sorpresa preparada por la estrella de La Sustancia. De repente, en la ceremonia, una grabación de Chris Martin, vocalista de Coldplay, comenzó a sonar. La primera línea de la canción estaba dedicada a los recién casados: “Tallulah y Justin, caminando hacia el altar…”. La novia, admiradora del grupo desde su adolescencia, aseguró que la sorpresa fue un regalo que nunca olvidará.

Bruce Willis y el momento que Tallulah temió no vivir

El protagonista de Duro de matar recibió un diagnóstico de afasia en 2022 y, en 2023, su familia informó que padecía demencia frontotemporal (DFT). Desde entonces, se retiró de la vida pública y dejó su carrera como actor.

Después de hacerse pública la condición de Willis, Tallulah abrió su corazón en un ensayo publicado por Vogué y admitió cuánto le afectaba pensar en el futuro de su padre. En 2021, había asistido a una boda en Martha’s Vineyard. Allí escuchó al padre de la novia pronunciar un discurso y tuvo un pensamiento que la golpeó con fuerza.

“De repente me di cuenta, con dolor, de que nunca tendría ese momento: que mi papá hablara de mí cuando fuera adulta en mi boda. Fue devastador”, escribió.

Este 2026, aunque Willis probablemente no pudo dar un discurso para su hija debido a su condición, el actor sí hizo sentir su presencia y afecto cuando los novios se reunieron con él.

Para Tallulah, la celebración representó además el comienzo de una nueva etapa junto a Acee. “Estoy inundada de gratitud y alegría por comenzar este nuevo capítulo. La boda fue más de lo que jamás había soñado”, afirmó la novia tras el enlace.

Marvel Studios presentó un nuevo avance de Avengers: Doomsday en D23, situando a Doctor Doom, interpretado por Robert Downey Jr., como el eje de la amenaza contra los superhéroes.

El tráiler que se exhibió en el evento anual de Disney en Anaheim muestra el retorno de Downey —famoso por haber encarnado por Tony Stark por más de una década— al Universo Cinematográfico Marvel (UCM) en un rol completamente distinto.

Este adelanto resalta la fuerza del villano, quien lidera un ejército de Centinelas y enfrenta a personajes como Thor, Magneto, Gambito y Steve Rogers. “El infierno me responde a mí, yo soy Doom”, afirma el personaje tras detener con fácilidad el ataque del dios del Trueno y convocar a un ejército de Centinelas que emergen desde el suelo.

Soledad y tragedia: el núcleo de Doctor Doom

El avance retrata a Sue Storm devastada por el destino de Victor von Doom, subrayando la fractura emocional del antagonista. La imagen de Doom en su trono, solo, acentúa que el poder no le ha traído paz. Muy cerca de él, se aprecia un cuadro en el que aparece una mujer sosteniendo a un niño. La supuesta pérdida de esta persona habría impulsado su deseo de venganza.

Storm y Reed parecen conocer mucho sobre Doom, vínculo que se establece claramente en los cómics ya que es un rival histórico de los Cuatro Fantásticos.

“Victor, ¿hiciste esto?“, expresa Richards al encarar al enmascarado tras la destrucción de una ciudad.

Otra frase clave de Doom que anticipa el conflicto con los héroes señala: “Todos ustedes han vivido vidas robadas. Ahora tienen que devolverlas”.

Reapariciones y nuevos retos en el UCM

La película dirigida por los hermanos Russo reúne a intérpretes de sagas previas de Marvel. The Hollywood Reporter señala que el elenco incluye figuras de X-Men, Avengers y nuevas incorporaciones como Chris Evans, Chris Hemsworth, Letitia Wright, Winston Duke, Simu Liu, Pedro Pascal y Vanessa Kirby.

El regreso de Chris Evans como Steve Rogers ha generado expectativas adicionales. En declaraciones a IGN, Evans adelantó que “será brutal para Steve”, quien aparece en el tráiler con distintas apariencias, lo que alimenta teorías sobre líneas temporales alternas o distintas versiones del personaje. El actor agregó que los directores “siempre encuentran nuevas formas de poner a prueba a Rogers” y que la historia representa “una exploración profunda de su naturaleza y valores”.

Teorías y debate en las redes

El tráiler desató múltiples teorías en redes sociales. Parte del público cree que la elección de Downey Jr. sugiere la presencia de una versión perversa de Tony Stark de otro universo. “¡Será una locura total! Imagino que Dr. Doom de la ‘Tierra 828’ será la versión malvada de Tony Stark de la ‘Tierra 616’. ¿Será?”, publicó un usuario en X.

Otros rechazan esta posibilidad, apoyándose en la relación ya establecida entre Doom, Sue y Reed, así como en el hecho de que el rostro del villano permanece oculto. “Me alegra que Marvel no esté recurriendo al truco de la variante de Tony Stark. Que Sue y Reed ya conozcan a Doom y su pasado lo confirma. Por fin los fans tendremos una historia de Doctor Doom como Dios manda”, escribió otro usuario.

Una tercera hipótesis sostiene que habría dos versiones de Doctor Doom, debido a la presencia de dos trajes distintos en el tráiler y materiales promocionales. “Los ojos del villano también se ven diferentes”, afirmó un seguidor, al notar cambios entre escenas.

‘Avengers: Doomsday’ tiene previsto su estreno en cines el 18 de diciembre.

Disney y Pixar presentaron en el D23 el primer vistazo de Coco 2, donde se confirmó que Miguel regresará a la Tierra de los Muertos en una nueva aventura animada que tiene previsto su estreno en cines en 2029. El evento en Anaheim, California, incluyó la proyección de arte conceptual y la presencia de figuras clave del equipo creativo y del elenco de voces.

En las imágenes reveladas por Disney y Pixar, Miguel aparece como un adolescente, acompañado de su inseparable perro Dante y con una imagen renovada, incluyendo un nuevo corte de cabello y la guitarra que lo caracteriza. Según detalló ScreenRant, la trama de la secuela se sitúa varios años después de la primera entrega y vuelve a explorar el universo del Día de los Muertos.

La narrativa lleva a Miguel a enfrentarse nuevamente a Ernesto de la Cruz, el antagonista de la película original, quien regresa en busca de venganza. El actor Benjamin Bratt confirmó durante el evento su regreso al personaje y adelantó parte del argumento: “Para algunos, Miguel es un pequeño alborotador que arruinó una carrera y destruyó un legado. Ernesto de la Cruz está de vuelta por venganza, enviando a Miguel a una aventura de regreso a la Tierra de los Muertos. Como el destino es gracioso, Miguel debe unir fuerzas con una atractiva superestrella: yo”, declaró Bratt entre risas.

Otro lienzo del arte conceptual retrató uno de los reencuentros más emotivos considerando el final del primer filme: Miguel volvería a abrazar a su abuela Coco en el más allá.

Producción y voces confirmadas

Lee Unkrich, director de la primera entrega y de Toy Story 3, retorna a la dirección junto a Adrian Molina, quien también tuvo ese rol en la original. Por otro lado, Mark Nielsen, productor de Toy Story 4 e Intensamente 2, lidera el equipo de producción.

Por el momento, la única participación confirmada en el reparto es la de Benjamin Bratt. No se ha informado si Anthony Gonzalez volverá a interpretar a Miguel o si el papel se asignará a otro actor de voz, cuestión que mantiene la expectativa entre los fanáticos.

¿Cuándo se estrenará ‘Coco 2′?

Coco 2 llegará a los cines en noviembre de 2029, casi 12 años después del estreno del primer filme, que debutó el 22 de noviembre de 2017. Aunque Pixar no informó la fecha exacta, el lanzamiento podría ser bastante próximo al Día de los Muertos.

La primera Coco recaudó más de 800 millones de dólares en taquilla mundial y ganó los premios Oscar a mejor largometraje animado y mejor canción original por “Recuérdame”. Con un 97% de aprobación en Rotten Tomatoes, el filme animado destacó como uno de los mayores éxitos de la década para Pixar.

El estudio animado parece optar por espaciar el tiempo entre sus secuelas, como ocurrió con Buscando a Dory y Los Increíbles 2.

Pixar también presentó actualizaciones de Los Increíbles 3, filme que originalmente se anunció en 2024. Según Peter Docter, jefe creativo del estudio, esa historia se enfocará más en los hijos del clan. La premisa indica que “Bob y su familia tendrán que luchar en un mundo lleno de superhéroes más jóvenes, junto a una amenaza más poderosa que todos los Increíbles juntos”. Su estreno está programado para el verano de 2028.

Lilly Wachowski, una de las cineastas detrás de The Matrix, enfrenta dificultades para llevar a la pantalla su nuevo proyecto, The Hunted. La directora y guionista asegura que, pese a que el guion ha recibido una respuesta positiva entre quienes lo han leído, no a logrado avanzar con el financiamiento de la producción que tendrá un reparto predominantemente transgénero. El thriller tiene un presupuesto estimado de US$10 millones y fue escrito por Wachowski junto a su pareja, Mickey Ray Mahoney.

La cineasta habló sobre el proyecto en una entrevista con el pódcast The Business, de KCRW, donde explicó que The Hunted nació como una respuesta personal a la situación que atraviesan las personas trans. Para Wachowski, el guion también fue una manera de canalizar “toda la ira, rabia y frustración” que le provocaba ese contexto.

“Este es un guion que era extremadamente importante de escribir para mí”, afirmó. La propuesta aborda problemáticas de la comunidad transgénero desde la propia experiencia de la cineasta.

El principal obstáculo no estaría en la recepción del guion. Wachowski contó que, cuando lo presenta a posibles interesados, la reacción suele ser positiva, pero el respaldo económico no llega. “A la gente le gusta, pero realmente no quieren hacerla porque tiene un elenco trans de principio a fin”, señaló. Por esa razón, agregó: “Tengo que ser creativa y encontrar diferentes maneras de poner esto frente a la gente”.

La falta de financiación llevó a la directora a buscar una alternativa para que la historia pudiera llegar al público. El 7 y 8 de agosto organizó una lectura del guion en el teatro Dynasty Typewriter, en Los Ángeles, junto a parte de sus amigos y colaboradores. De esa manera, pudo experimentar con la historia sin depender de los millones de dólares que requeriría convertirla en una producción cinematográfica.

“¿Por qué hacemos arte?”, planteó Wachowski durante la entrevista. “Hago arte porque quiero sentir alegría. Hago arte para decir la verdad sobre mí misma o para decir la verdad sobre el mundo”. La directora explicó que, aunque la lectura no representa el formato que había imaginado originalmente para The Hunted, le permite alcanzar el mismo propósito creativo.

“Voy a salir y voy a atrapar esa alegría trans con todos mis amigos”, expresó sobre la experiencia. “No es lo que había imaginado, pero el resultado final es el mismo”.

De ‘The Matrix’ a una nueva etapa

Wachowski alcanzó reconocimiento internacional junto a su hermana Lana Wachowski con The Matrix, estrenada en 1999. Ambas estuvieron al frente de sus dos secuelas, The Matrix Reloaded y The Matrix Revolutions, además de dirigir películas como Speed Racer, Cloud Atlas y Jupiter Ascending. También fueron creadoras de la serie Sense8.

Sin embargo, después de su trabajo en Sense8, Lilly Wachowski llegó a plantearse la posibilidad de abandonar definitivamente la dirección. Ese era el plan, pero reconsideró la decisión tras conocer Anarchists United Foundation, una organización impulsada por artistas para desarrollar películas y series de género con presupuestos inferiores a US$10 millones.

La iniciativa busca funcionar al margen del sistema tradicional de estudios y apoyar “voces subrepresentadas y puntos de vista marginados”, según explicó.

Elijah Wood volvió a reunirse con tres de sus antiguos compañeros de El Señor de los Anillos en una noche que despertó la nostalgia de los seguidores de la saga. El actor que interpretó a Frodo Bolsón compartió una cena con Sean Astin, Billy Boyd y Dominic Monaghan, quienes dieron vida a Samwise Gamgee, Pippin Tuk y Merry Brandigamo, respectivamente.

El encuentro tuvo lugar en el restaurante La Royal, en Cambridge, Massachusetts, y fue revelado por los propios actores a través de sus redes sociales. Sean Astin publicó una fotografía en la que aparecen los cuatro juntos y acompañó la imagen con una breve frase: “La banda está completa”.

Horas después, Dominic Monaghan compartió otra fotografía: una selfie en la que los cuatro aparecen sonrientes junto a una pareja que los fotografió desde una mesa cercana. “Cuatro medianos. Tres cócteles. Dos postres. UNA gran noche de conversación. Habrá más”, escribió el actor, antes de agradecer al restaurante y dedicar unas palabras a la pareja que apareció accidentalmente en el fondo de la imagen.

El momento desató emoción entre los seguidores de la trilogía dirigida por Peter Jackson. En los comentarios, uno de los usuarios destacó la amistad que los actores han mantenido después de tantos años y escribió: “El hecho de que ustedes cuatro sigan saliendo juntos es adorable. ¡Eso sí que es una Comunidad!”.

Otro fan aprovechó la ocasión para hacer referencia al famoso Anillo Único con una broma: “Y un plato de aros de cebolla para reunirlos a todos”. Las imágenes también provocaron comentarios sobre cuánto han cambiado los intérpretes desde que aparecieron juntos en la trilogía.

La vida de Elijah Wood después de Frodo

El reencuentro se produce más de dos décadas después de que Wood, Astin, Boyd y Monaghan aparecieran juntos por última vez en El Señor de los Anillos: El retorno del Rey, estrenada en 2003. La trilogía comenzó en 2001 con La Comunidad del Anillo y convirtió a Wood en uno de los rostros principales de la franquicia.

Con el paso de los años, el actor redujo su exposición pública y optó por una vida familiar más privada. Wood y su pareja, Mette-Marie Kongsved, tienen dos hijos, quienes todavía no han visto las películas de El Señor de los Anillos. En una entrevista citada por Us Weekly, el actor explicó que considera que todavía son demasiado pequeños y que quizá sea apropiado mostrarles su trabajo cuando tengan alrededor de ocho años.

Wood también ha continuado trabajando en cine. Uno de sus proyectos más recientes es Ready or Not 2: Here I Come, una película de terror protagonizada por Samara Weaving.

La reunión también adquiere un significado especial porque Wood volverá a interpretar a Frodo en The Lord of the Rings: The Hunt for Gollum. La nueva película se encuentra en producción y tiene previsto su estreno en cines para el 17 de diciembre de 2027.

El largometraje estará dirigido por Andy Serkis, quien también retomará su papel de Gollum. Ian McKellen regresará como Gandalf y Lee Pace volverá a interpretar a Thranduil. La participación de Wood supone el regreso de Frodo a la pantalla, aunque la historia estará centrada en Gollum y se desarrollará dentro de la cronología previa a los acontecimientos principales de la trilogía.

Nicole Kidman habló sobre el impacto emocional de su divorcio de Keith Urban y reconoció que hubo un momento en el que se sintió “muy temerosa y profundamente vulnerable”. La actriz de 59 años se sinceró con British Vogue y reflexionó sobre el inesperado rumbo que tomó su vida después del final de su matrimonio de casi dos décadas.

Kidman y Urban se casaron en 2006 y anunciaron su separación en septiembre de 2025. La actriz presentó entonces la demanda de divorcio, proceso que concluyó en enero de 2026. La pareja tiene dos hijas, Sunday Rose, de 18 años, y Faith Margaret, de 15. Al hablar con la revista, Kidman evitó entrar en detalles sobre las razones de la ruptura y se concentró en las emociones que experimentó después de que terminara una relación que había formado parte de su proyecto de vida.

“Pero al mismo tiempo pienso: ‘Está bien, no esperaba esto. Tenía una visión diferente de cómo iba a ser mi vida, pero esto es lo que es ahora’”, explicó. “Haces todos estos planes y tienes todas estas ideas de cómo será todo y luego… no es así. Tienes que ajustar. Te adaptas. El futuro es completamente desconocido para mí en este momento”, afirmó.

Cuando le preguntaron si la incertidumbre también había sido aterradora, respondió: “Hubo un momento en el que estaba muy temerosa y profundamente vulnerable, lo cual es muy revelador”. Sin embargo, señaló que ante esa situación tuvo que elegir entre dos actitudes para manejarlo. “Puedo realmente no enfrentarlo y simplemente acurrucarme, o puedo seguir adelante con una enorme cantidad de esperanza”, dijo Kidman.

La estrella de Hollywood además señaló que siempre ha procurado vivir de acuerdo con lo que siente. “Mi deseo no es estar gobernada por mi cabeza”, sostuvo. Su forma de vivir intensamente implica probar cosas, equivocarse, fracasar, levantarse y continuar, además de permanecer abierta al amor y a nuevas posibilidades.

Kidman también atribuyó parte de esa perspectiva a las mujeres que han ejercido como mentoras a lo largo de su vida, entre ellas su madre, Janelle Ann Kidman, quien murió en septiembre de 2024. Según explicó, ellas le enseñaron a aceptar que algunas situaciones no son justas y que, una vez asumida esa realidad, es posible continuar.

El recuerdo de su matrimonio con Tom Cruise

La conversación también llevó a Kidman a recordar su primer matrimonio, con Tom Cruise. La pareja se casó en 1990, cuando ella tenía apenas 22 o 23 años, y se divorció en 2001. Aunque aquella separación también estuvo bajo una enorme atención mediática, la actriz aseguró que esa experiencia no hizo que su segundo divorcio resultara más sencillo. “Todo es nuevo. ¡Cada vez!”, respondió.

Al pensar en su relación con Cruise, Kidman explicó que en aquella época estaba profundamente enamorada a pesar de las advertencias sobre su carrera. “De repente tenía 22, 23 años y tenía a este enorme esposo, una gran estrella de cine. Pero todo parecía completamente natural. Nos enamoramos perdidamente y era así de simple”, recordó.

Muchas personas intentaron aconsejarla en contra de casarse, pues podría afectar su trayectoria profesional. Después, cuando esos allegados le señalaron que sus advertencias se habían cumplido, Kidman replicó con la misma convicción: “¿Y qué? ¿Se suponía que no debía casarme con el hombre que amo? Por supuesto que tiraría mi carrera por la borda. No me importa”.

Después de alcanzar la fama internacional como Emmett Cullen en la saga Crepúsculo, Kellan Lutz tomó una decisión que cambió su vida familiar: dejó California y se mudó a Tennessee. El actor, de 41 años, reside desde 2023 en Franklin, cerca de Nashville, junto a su esposa Brittany Lutz y sus dos hijos, Ashtyn Lilly, de cinco años, y Kasen Lane, de cuatro.

En una entrevista para el podcast Inside of You, presentado por Michael Rosenbaum, recordó por qué su familia tuvo que mudarse de Hollywood luego de que naciera su segundo hijo. “Nunca quise irme de California”, afirmó. “Amo California, de verdad”.

La razón principal estuvo relacionada con la familia de Brittany, quien nació y creció en Orange County. Después de la pandemia, los parientes de su esposa dejaron California y se instalaron en Tennessee. Para la pareja, seguirlos significaba que Brittany podía contar con una red de apoyo mientras Kellan debía viajar por motivos laborales.

Esa fue una variable que no pudieron ignorar cuando uno de sus hijos enfermó. Brittany se encontraba sola con los dos niños y sintió que no podía manejar la situación. “Ella sentía que estaba perdiendo el control y simplemente se sentía impotente. Entonces me dijo: ‘¿Podemos mudarnos?’. Y yo le dije: ‘Sí, por supuesto’”, recordó Lutz.

Así comenzó una nueva etapa para la familia en Franklin. El actor asegura que, aunque inicialmente pensaban probar durante un par de años, la experiencia ha resultado positiva. Uno de los aspectos que más destaca es la comunidad cristiana que encontraron en la zona.

“Tenemos algo de terreno, participamos en excelentes estudios bíblicos, tenemos excelentes iglesias y una gran comunidad”, señaló Lutz.

Una vida familiar y marcada por la fe

La religión ocupa un lugar importante en la vida actual del actor, quien desde hace años se ha identificado públicamente como cristiano. Su esposa también comparte contenido relacionado con su fe y la maternidad. En publicaciones citadas por Movieguide, Brittany ha hablado sobre la importancia de poner a sus hijos en el centro de sus prioridades y de entender la maternidad como parte del propósito que Dios tiene para su vida.

Para Lutz, ese entorno religioso es uno de los elementos que hacen atractiva su nueva residencia. Sin embargo, la vida en Franklin también le ha permitido seguir conectado con el mundo audiovisual. “Hay muchos actores. Probablemente he ido a más estrenos de películas en Franklin, Tennessee, que en Los Ángeles en los últimos años desde que vivo allí”, comentó.

Su carrera tampoco quedó detenida tras Crepúsculo. Después de interpretar a Emmett Cullen en las cinco películas de la saga, Lutz continuó trabajando principalmente en producciones de acción. Entre sus trabajos recientes figuran Come Out Fighting y Due Justice, ambas de 2023, además de Desert Dawn (2025), donde interpretó a Luke Easton, un sheriff de un pequeño pueblo.

“En cuanto a la fama, no me imaginaba lo que llegaría a ser Crepúsculo”, confesó en el podcast. “Agradezco mucho haber probado un poco de ese éxito... porque mucha gente lucha por conseguirlo. Todavía tengo amigos que, por desgracia... renunciaron a sus familias. Siguen estancados ahí. Han sacrificado demasiado —de formas muy destructivas— para seguir persiguiendo ese espejismo de la fama”.

Pese a los cambios, California sigue teniendo un lugar especial para el actor y su esposa. Brittany incluso ha expresado su deseo de regresar algún día a Orange County o tener una vivienda en ambos estados. Lutz también reconoce que hay aspectos de su antigua vida que extraña.

La familia todavía debe acostumbrarse al clima de Tennessee, especialmente a los tornados. “No somos gente de estaciones”, bromeó el actor, antes de admitir que su esposa entra en “alerta roja”, sobre todo porque tienen niños. También hay una ausencia mucho más cotidiana: “Extrañamos el buen sushi y la buena comida mexicana”.